Muzeum Północno-Mazowieckie zaprasza na kolejną wystawę czasową. „Tkaniny i stroje afrykańskie. Tradycja i współczesność” to ekspozycja przygotowana ze zbiorów Muzeum Narodowego w Szczecinie, prezentująca tradycyjne oraz współczesne afrykańskie tkaniny, techniki tkackie i zdobnicze. Wernisaż odbędzie się 13 lutego, wystawa będzie czynna do 16 maja.

Produkcja tkanin na Czarnym Kontynencie ma długą i bogatą tradycję. Podstawowym surowcem do ich wyrobu była i do dziś pozostaje bawełna, choć w niektórych rejonach używa się również innych włókien, między innymi wełny wielbłądziej i koziej oraz rafii.

W Afryce tkaniem zajmują się głównie mężczyźni, natomiast farbowaniem samych włókien oraz gotowych już tkanin kobiety. Dzięki ich wspólnej pracy powstają wspaniałe, wielobarwne tkaniny, które czasami zdobi się jeszcze dodatkowo haftami lub aplikacjami. Produkcja tkanin i strojów to bardzo dynamicznie rozwijająca się dziedzina twórczości. Ewoluowała przez stulecia i nadal na jej kształt wpływają różne czynniki, między innymi religia, handel, moda, a także zmieniająca się rola kobiet.

Na wystawie możemy obejrzeć tkaniny używane współcześnie w Afryce Zachodniej i Południowej, a wśród nich wspaniałe kente z Ghany, bogolany z Mali, tkaniny barwione indygo z Mali czy aplikacje z Beninu. Obok tkanin prezentowane są gotowe stroje, zarówno codzienne, jak i odświętne, m.in. ludów: Hausa z Nigru i Nigerii, Fulbe z Nigru i Mali, Amhara z Etiopii, Bamana z Mali, Herero z Namibii i Botswany.

Ekspozycja została poszerzona o narzędzia do obróbki bawełny i wełny oraz produkcji i zdobienia tkanin, a wśród nich ciekawie rzeźbione uchwyty do szpul z warsztatów tkackich z Mali i Wybrzeża Kości Słoniowej oraz stemple z symbolami adinkra z Ghany.

Kuratorką wystawy „Tkaniny i stroje afrykańskie. Tradycja i współczesność”  jest Ewa Prądzyńska z Muzeum Narodowego w Szczecinie, komisarzem Wiesława Pawlak z Muzeum Północno-Mazowieckiego. Wernisaż odbędzie się 13 lutego o 17:00, wystawa będzie czynna do 16 maja.

Tekst: Muzeum Północno-Mazowieckie

Grafika: Alicja Kamieniczna-Adamowska